«¿Qué miedo le tienen a tres películas venezolanas? ¿Por qué las vetaron? ¿Le tienen miedo a la verdad? ¿Le tienen miedo al pueblo de Venezuela? ¿Le tienen miedo a nuestra historia? ¿Le tienen miedo a la Revolución Bolivariana?».
por. José Negrón Valera (Sputnik) Con estas palabras, el presidente Nicolás Maduro alzó la voz contra la decisión de la Casa de América en España de censurar tres producciones cinematográficas venezolanas. Lo hizo durante su programa Con Maduro+ que no dejó lugar a dudas: lo que estaba en juego no era solo un ciclo de cine, sino la soberanía cultural de un pueblo que ha resistido más de dos décadas de asedio.
El hecho ocurrió a comienzos de marzo de 2025, cuando la Casa de América, institución encargada de fomentar los lazos culturales entre Iberoamérica y España, canceló sin mayores explicaciones el ciclo de cine venezolano La Voz del Pueblo, Cine y Memoria, compuesto por las películas Ali de Daniel Yegres, La Batalla de los Puentes de Carlos Aspúrua, y Operación Orión de Rubén Hernández. La selección, impulsada por la Embajada de Venezuela en Madrid y el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), apuntaba a ofrecer una narrativa alternativa a las audiencias españolas, muchas veces sometidas al cerco mediático de las grandes corporaciones informativas.
«Estas tres películas, que forman parte (…) de la historia verdadera del pueblo venezolano y en su épica de resistencia y de lucha, se pone como un ciclo completo, destinado a las audiencias, en este caso españolas, que son víctimas de los otros relatos impulsados por las corporaciones mediáticas», afirma en entrevista exclusiva para Sputnik el viceministro de Cultura Audiovisual del Ministerio del Poder Popular para la Cultura, Sergio Arria Bohórquez.
El ciclo no era solo un homenaje a la memoria insurgente de Venezuela, sino también un acto político de afirmación frente a una guerra multidimensional que ha tenido como uno de sus frentes más feroces el campo de la cultura. «El imperialismo durante más de 25 años ha intentado retomar el control sobre estos recursos [estratégicos de Venezuela] y han impulsado una guerra multidimensional (…) pero también una gran batalla cultural contra (…) la capacidad de resistencia y de soberanía de nuestro pueblo», sostiene Arria.
La censura por parte de Casa de América fue atribuida, según el viceministro, a presiones de sectores ultraderechistas que no toleran la existencia de relatos disonantes con la narrativa hegemónica. «En principio habían dicho que sí, pero entendemos que su directiva está conformada por las autoridades de la ciudad de Madrid… presiones de la ultraderecha hicieron que se suspendieran, o sea que los censuraron».
El argumento oficial para vetar las películas fue que «acompañan un relato de una supuesta dictadura». Una afirmación que para Arria no solo resulta absurda, sino profundamente contradictoria. «Primero porque aquellos que defienden la libertad de expresión hacen una censura en nombre de la libertad de expresión. Es algo bastante contradictorio», recalca.
Lo que realmente temen los sectores que promovieron el veto —continúa Arria— es que se revele otra verdad: la de un pueblo consciente de su historia y de su proyecto político. «Allí, en vez de un pueblo sometido por una dictadura, tú ves a un pueblo consciente de su historia, consciente de su proyecto político, de su proceso social de emancipación, de soberanía».
Ciclo de cine antifascista como respuesta
La respuesta venezolana no se hizo esperar. Desde el propio Ministerio del Poder Popular para la Cultura se articularon varias acciones para contrarrestar lo que consideran un acto flagrante de censura. En Madrid, el Sindicato de Comisiones Obreras ofreció su sede —el Salón de Actos de la Fundación Primero de Mayo— como espacio alternativo para las proyecciones. En Caracas se inauguró el ciclo Resistencia y Memoria, con cuatro películas emblemáticas del cine español antifascista, entre ellas Bienvenido Mr. Marshall, La lengua de las mariposas, Las trece rosas y El amor de Guillem.
Esta programación, explica Arria, no solo representa una respuesta simbólica, sino también un llamado a la reflexión desde la historia compartida. «Permite mostrar al pueblo venezolano de qué manera también en España las fuerzas revolucionarias han sido víctimas del franquismo, del fascismo. Y cómo hubo también en España un pueblo en resistencia».
En paralelo, el Gobierno venezolano evalúa subir las películas censuradas a una plataforma de streaming. «Estamos estudiando cuál es la mejor vía para tener estas películas a disposición de todos, es una oportunidad para que esos pueblos puedan conocer en detalle el espíritu rebelde de nuestro pueblo bolivariano».
Arria considera que este episodio debe verse en el contexto de una efervescencia cultural inédita en el país, impulsada por políticas públicas como la Gran Misión Viva Venezuela, que ya suma más de 500.000 cultores registrados. Esta misión no solo ha promovido las expresiones populares tradicionales, sino que también ha empezado a impactar el sector audiovisual.
«Creemos que estamos en condiciones de impulsar un nuevo movimiento cinematográfico, un cine para la paz, un cine optimista, un cine que permita dibujar el país que estamos construyendo, donde el sujeto es este pueblo venezolano que ha resistido, pero que además tiene plena convicción de su victoria».
Un ejemplo de esta nueva etapa es la película Alí, dedicada al cantante del pueblo, Alí Primera, la primera gran producción cinematográfica sobre su vida. En abril de este año, además, se estrenará Kueca, Memoria Ancestral, documental sobre la repatriación de una piedra sagrada del pueblo Pemón, secuestrada por décadas en Berlín y devuelta a Venezuela en 2020.
Dar la batalla por la verdad
La censura en Casa de América, en vez de amedrentar a los creadores, parece haberlos galvanizado. «Este ataque al cine venezolano es también una oportunidad para ese relato humanista, para esa otra humanidad que quiere ser más humana y que defiende la vida», sentencia Arria.
Las implicaciones de este episodio, sin embargo, van más allá del ámbito cinematográfico. Lo que está en juego es la posibilidad de construir un relato propio, en tiempos donde la verdad es también un territorio en disputa. «Nos toca a esta generación ser los cronistas de nuestro tiempo y poder contar cómo en esta época logramos vencer estas pretensiones imperialistas de apoderarse de nuestro país», asegura.
Para el viceministro, el reto inmediato es actualizar los procesos de producción y distribución, y sobre todo avanzar hacia plataformas propias que rompan con la dependencia tecnológica. «La herramienta audiovisual representa hoy un frente de batalla cultural privilegiado y es importantísimo porque puede generar unas condiciones de mayor igualdad en esta disputa por la verdad».
Venezuela, afirma, apuesta a un mundo multipolar, multicultural y diverso, donde las distintas voces tengan derecho a ser escuchadas. «Venezuela es un país que cree en el intercambio cultural y el mundo nuevo que está naciendo requiere también esta visión diversa de la cultura de la humanidad».
«¿Qué miedo le tienen?», insistió el presidente Maduro al denunciar la censura desde la Casa de América. Una pregunta que sigue resonando no solo en Madrid, sino también en cada rincón del planeta, donde se libra una batalla diaria por la soberanía de los pueblos, también en el terreno simbólico y cultural. Una batalla que, como lo han demostrado estas películas vetadas, apenas comienza.
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